valdesz djoenianto

Tesis musik progresif Indonesia

Reformasi tidak hanya melanda dunia politik Indonesia. Agaknya, para musisi pun perlu bersikap reformis. Nampaknya Discus memelopori langkah ini.

(tulisan ini dikutip dari www.wartajazz.com)

Inovatif, itulah kata kunci yang tepat untuk menggambarkan kelompok Discus. Seperti dalam Discus 1st – album perdana mereka – kental sekali terasa usaha kreatif bereksperimen dengan pola-pola komposisi yang lain dari yang lain.

Memang, bagaimanapun, akar pada nuansa-nuansa mainstreams seperti jazz, rock, klasik, tidak bisa tidak, tetap ada.

Yang membedakan sangat jelas adalah kreatifitasnya untuk selalu inovatif, ketimbang sekadar duplikatif, dalam menghadirkan struktur bermacam pola komposisi dari lagu ke lagu.

Terdengar unik dan asli!

Menarik untuk mengamati mengapa Discus berani tampil beda. “Menampilkan pola-pola komposisi orisinil, justru karena kami melihat bahwa segmen progresif boleh jadi adalah satu-satunya wilayah yang relatif amat sulit untukmenegaskan sebuah identitas” kata Iwan Hasan, yang menjadi motor kelompok Discus.

“Apalagi mencari yang khas Indonesia”, sambungnya. Musik progresif itu sendiri, secara historis memang sulit dilepaskan dari rock -yang di Indonesia sering diistilahkan art rock.

Dalam website Kinesis (sebuah label di Amerika yang mengkhususkan diri pada musik-musik jenis ini), disebutkan aliran ini mulai berkembang sekitar akhir tahun 60-an atau awal 70-an, ketika batas-batas musik rock diperluas dan menjelajah masuk ke dalam elemen-elemen genre lainnya seperti klasik dan jazz.

Konsekuensinya, usaha infusi dalam musik progresif, mau tak mau menuntu, selain virtousity tinggi, juga wawasan luas para musisinya.

Disebutkan, John Lennon dkk dengan The Beatles-nya mulai menggagaskan infusi elemen berbagai genres selain rock’n roll, dalam karya-karya mereka akhir 60-an.

Kemudian menyusul nama-nama besar di era 70-an seperti King Crimson; Emerson; Lake & Palmer; Yes; Genesis; Gentle Giant; dan PFM yangmeramu kompleksitas melodi, lirik serta rhythm dengan begitu imajinatifnya.

Dari kubu Jazz, Miles Davis melakukan ground-breaking melalui rekamannya Bitches Brew.

Langkah Davis pun diikuti berbagai kelompok musik instrumental electronic jazz-rock fusion seperti Weather Report, The Mahavisnu Orchestra and Return To Forever.

Iwan Hasan, agaknya, bakalan menjadi sebuah nama yang memberi warna khusus dunia musik Indonesia sebentar lagi. Dalam Discus 1st, terlihat usaha kerasnya menjejaki proses dialektika di antara polarisasi estetika Barat dan Timur, dengan segudang masalahnya.

Seperti ditulis Franki Raden ketika Discus tampil pada JakJazz 97: “Latar belakangnya sebagai komponis-gitaris yang menempuh pendidikan formal di Amerika menjelaskan mengapa karya-karyanya tergarap secara akademis dan sangat Inovatif. Formasi instrumentasinya menarik (biola, gitar, saxophone, keyboard, drum, perkusi elektronik dan bas gitar), harmonisnya penuh dissonan, struktur komposisinya kokoh, idiomnya progresif, kadang diselingi oleh keelokan warna musik lokal” (Kompas, Des 97).

Di sisi lain, seperti diulas dalam kolom Harian Kompas eputar Pekan Komponis IX di Gedung Kesenian Jakarta: “Dari khazanah tradisi musik barat, muncul Iwan Hasan (31).

Ini nama baru di kalangan pemusik kontemporer di Indonesia, yang berkukuh pada disiplinnya dan tak tergiur untuk berduyun memasuki wilayah musik tradisi entah bekalnya cukup atau tidak” (Kompas 21 Maret 1998).

Kalau begitu, cukup optimis rasanya untuk mengatakan Discus sat ini siap menjadi thesis yang menjawab apa itu musik progresif Indoesia sesungguhnya. Persoalan selanjutnya adalah bagaimana kita mengapresiasi karya-karya kita sendiri.

Sekadar catatan, album Discus 1st telah beredar di pasaran Eropa melalui Mellow Records – sebuah perusahaan Italia.

Dan, Paolo Rondelli, International Business Affairs perusahaan tersebut meuji: The Whole album is excellent.